A Base Nacional Comum Curricular propõe que a abordagem das linguagens articule seis dimensões do conhecimento que, de forma indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. Tais dimensões perpassam os conhecimentos das Artes visuais, da Dança, da Música e do Teatro e as aprendizagens dos alunos em cada contexto social e cultural. Sobre tais dimensões, é INCORRETO afirmar que:

A arte conceitual surgiu na década de 1960 e buscava:

O início do desenvolvimento do grafismo infantil é marcado pela elaboração da:

O Barroco foi um estilo artístico que surgiu na Itália e dominou a arte europeia na passagem do século XVI para o XVII. A produção teatral, neste contexto, apresentou autores de extrema importância, em um teatro que transitou entre o religioso e o profano, tendo como um dos mais importantes autores desta época Pedro Calderón de La Barca (1600-1681). Uma de suas mais importantes peças é A vida é sonho. O teatro de Pedro Calderón de la Barca se classifica como Barroco, na forma, por:

A Arte-Educadora Ana Mae Barbosa é conhecida por criar a Abordagem Triangular, inicialmente conhecida como Projeto Arte na Escola. Sobre esse assunto, julgue as sentenças abaixo:

1. O objetivo principal da Abordagem Triangular é facilitar a criação de obras de artes pelos alunos.
2. A Abordagem Triangular não se refere a um modelo engessado, mas busca focar numa metodologia desenvolvida pelo próprio professor nas suas aulas práticas.
3. A Abordagem Triangular apresenta os seguintes eixos estruturantes: a contextualização, a apreciação e a produção.

Analise as afirmativas de Coelho (2044) sobre o Teatro-Educação no Brasil.

1. Não obstante a eficácia e a contribuição que o teatro promova na e para a educação, as artes cênicas já têm um cenário sólido e consolidado na educação brasileira. Apesar de seu espaço atual se apresentar pior do que o de décadas passadas, a realidade é que essa prática já faz parte da grade curricular de todas as escolas de ensino básico, de maneira geral.
2. O teatro-educação, na atualidade, busca unir a apreciação estética à criação de modo da desenvolver as habilidades do grupo que encena e a interação entre esse grupo, a escola e a comunidade, na medida em que toda peça teatral tem uma plateia como seu terceiro elemento.
3. Um dos grandes desafios da atual educação hoje é unir a prática à teoria artística, ou seja, trabalhar a livre-expressão e a espontaneidade, juntamente com embasamentos teóricos e estudos sobre a arte.

O desenvolvimento gráfico da criança está intimamente relacionado com o desenvolvimento:

Assinale a alternativa INCORRETA sobre o desenho na escola:

“O ‘expressionismo’ foi usado pela primeira vez, maneira como entendemos hoje, em 1912, por Herwath Walden (1879- 1941), proprietário da Der Sturm (A tempestade), uma progressista revista de arte alemã. Os artistas expressionistas, muitos dos quais trabalhavam na Alemanha, queriam criar uma arte que confrontasse o espectador com uma visão mais direta e pessoal de seu estado de espírito.” Em relação ao expressionismo alemão, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas.

Sobre a avaliação do componente curricular Artes, assinale a alternativa INCORRETA.

Artista inglês, radicado na Nigéria, em suas obras explora o colonialismo e o pós-colonialismo, especialmente focando o período vitoriano, que corresponde à regência da Rainha Victória (1819-1901). (SANTOS, s/d):

O objetivo da arte bizantina era:

A perspectiva entra no desenho da criança a partir da fase do desenho infantil conhecida como:

Analise as assertivas abaixo sobre a história do ensino de arte no Brasil:

1. O ensino de música nas escolas substituiu o Canto Orfeônico em meados da década de 1960,através da Educação Musical, focando no ensino do sentir, tocar, dançar, além de cantar as músicas.
2. Na primeira metade do século XX, o teatro e a dança não estavam incluídos no currículo escolar como práticas obrigatórias e eram tratados com a finalidade específica de apresentação.
3. A Lei de Diretrizes e Bases de 1971 incluiu a arte no currículo escolar, considerando-a disciplina com conhecimentos específicos e definidos.
4. A implantação da Educação Artística na década de 1970 abriu um novo capítulo no ensino de artena escola e foi marcada pela prática da polivalência.
5. Os anos 1980 foram marcados pela discussão da nova Lei de Diretrizes e Bases e pelas práticas pedagógicas baseadas nos estudos da Psicologia Cognitiva, da Psicanálise e da Gestalt.
6. A Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional, Lei nº 9.394/1996, passa a considerar a arte obrigatória na educação básica, definindo-a como componente curricular obrigatório.

A BNCC propõe que a abordagem das linguagens articule seis dimensões do conhecimento que, de forma indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. A definição apresenta abaixo refere-se a qual dimensão:

A fase do desenho infantil conhecida como garatuja é marcada pela realização dos rabiscos e está atrelada ao desenvolvimento:

A arte brasileira foi incluída no currículo escolar em 1971, através da Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional, sob o nome de:

Acerca da questão racial nas obras de Cândido Portinari, assinale a alternativa INCORRETA.

O movimento surrealista surgiu no começo da década de 1920, criado por um grupo de poetas de vanguarda. Para os surrealistas, as obras eram consideradas:

A arte contemporânea nos leva a viajar através das cores e formas que nos rodeiam, representando a nossa atualidade de forma que o espectador interprete das mais variadas formas, acompanhando o homem e sua história em manifestações que refletem o contexto social do momento em que ele está inserido.

1. Apresentar transformações da arte nas últimas décadas e suas relações com contextos socioculturais.
2. Abordar como a arte contemporânea rompe com as formas tradicionais ao propor novas visões sobre o mundo e a natureza da arte.
3. Apresentar manifestações artísticas contemporâneas, priorizando as artes visuais das vanguardas europeias e suas possibilidades de relação com o contexto do expectador.
4. Problematizar as relações entre arte e vida nas manifestações contemporâneas.

Fernandes (s/d) dividiu a história da arte em alguns períodos, analise as alternativas e assinale a que apresenta uma INCOERÊNCIA.

A Abordagem Triangular relaciona três ações básicas. São elas:

Na arte contemporânea, para que a obra de arte se complete e seja significada, é fundamental a presença e atuação, em nível criativo:

O vitral foi um elemento arquitetônico muito característico na arte do estilo:

A partir da década de 80, o fim da censura, o avanço das tecnologias digitais, a multiplicação das formas de divulgação das produções musicais, com a internet, são alguns dos fatores que contribuíram para uma maior liberdade de expressão dos compositores, assim como um maior acesso aos meios de produção e divulgação de suas obras. Dentro deste panorama de crescente liberdade artística surgiram importantes grupos de rap, entre eles, os Racionais MCs, grupo mais emblemático da música rap, no Brasil. O grupo Racionais MCs se destacou por músicas que abordam:

Acerca do ensino de Música, julgue as frases abaixo.

1. Nascer com um dom musical é fundamental para uma boa performance do estudante de Música nos espaços escolares.
2. A História da Educação no Brasil atesta que o ensino de Música sempre foi estimulado e obrigatório nos espaços escolares nacionais.
3. O estudo da Música auxilia na construção do pensamento crítico do estudante.

A Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional nº 9.394, aprovada em 20 de dezembro de 1996, foi um importante marco no ensino da arte no Brasil, pois:

Tipo de música popular brasileira que apresenta forte influência do samba carioca e do jazz norte-americano. (DIANA, s/d); Essa descrição remete a qual ritmo musical genuinamente brasileiro?

Além de saber produzir e apreciar trabalhos de linguagens artísticas, outra expectativa e que os alunos aprendam a valorizar a produção artística dos múltiplos grupos sociais, em tempo e espaço diferenciados, com respeito e atenção referentes às suas qualidades específicas enquanto manifestação, gerando tanto a fruição/apreciação quanto o cuidado com a preservação destas manifestações artísticas e estéticas.

A criatividade é uma força crescente, que se renova constantemente através da(s):