Segundo Koudela (2010), a transformação do teatro em pedagogia propõe que, por meios teatrais, é possível:

Um dos grandes problemas enfrentados pelos professores de Arte é o espaço físico. A falta de estrutura sempre foi e sempre será uma “pedra em nossos sapatos”. Sergio Farias (2009), há tempos, já nos mostrou que repetir o discurso da falta de estrutura e considerar os estudantes como casos perdidos na escola pública é “reforçar a condição de miséria e contribuir com a dominação” (2009, p. 24). [Cabendo, a nós,] “conhecer as regras, identificar parceiros confiáveis nas diversas instâncias da organização social e entrar no jogo para enfrentar a problemática e promover a transformação desejada (2009, p. 24 [...])”. É aquela velha história: Fazer do limão uma limonada.
CRUVINEL, Tiago. A avaliação qualitativa do ensino de Arte no Ensino Médio. Urdimento: Revista de Estudos em Artes Cênicas, Florianópolis, v. 1, n. 34, 2019. p. 77-95. Considerando o contexto descrito no texto, são desafios enfrentados pelos professores de Arte devido à falta de estrutura física, exceto:

Sobre os antecedentes históricos das estruturas ceno-visuais, de acordo com Sonia Castillo (2023), é incorreto afirmar que:

Sobre as dimensões do conhecimento, no ensino da Arte, a Reflexão refere-se ao processo de construir argumentos e ponderações sobre as fruições, as experiências e os processos criativos, artísticos e culturais. É correto afirmar que a Reflexão:

Considerando a nova Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional – LDBEN, foram criados os Parâmetros Curriculares Nacionais – PCNS, que se caracterizam por um documento sistematizado que visa oferecer subsídios para a práxis dos educadores no ensino de artes, tendo a arte sob dois aspectos: como meio de expressão e como forma de conhecimento. No que tange às relações de ensino-aprendizagem e à arte, o documento aponta situações que levem em consideração a experiência individual e compartilhada do aluno. Orienta três eixos norteadores que se articulam entre si e ao mesmo tempo mantém suas especificidades; assinale-os.

A pesquisadora brasileira Ana Mae Barbosa sistematizou a Abordagem Triangular, que foi amplamente divulgada e difundida em todas as áreas de ensino da Arte. Tal abordagem propõe modos de operacionalização do processo de ensino/aprendizagem em arte a partir de três ações básicas, sendo elas

Acerca das diferentes concepções e tendências pedagógicas no ensino de arte no Brasil, assinale a opção correta.

Considerando a contribuição de Isabel Marques na Caleidos Cia. de Dança, sobre como sua formação e experiência na área da Educação impactaram sua atuação como artista e educadora em cena, assinale a alternativa incorreta.

Com a Lei de Diretrizes de Bases da Educação Nacional – LDB 9.394/1996 a arte passou a ser componente curricular obrigatório, definido nos PCNs de Arte, em quatro linguagens: artes visuais, dança, música e teatro. Em relação às mudanças ocorridas na época, assinale a afirmativa INCORRETA.

A disciplina de arte vem sendo trabalhada há anos por arte-educadores, como forma de conhecimento ou como modo de pensar ler e interpretar o mundo. A arte é um patrimônio cultural da humanidade, e todo ser humano deve ter acesso a esse saber. Ensinar arte significa articular três campos conceituais; assinale-os.

De acordo com a BNCC (Brasil, 2018), no Ensino Fundamental, o componente curricular Arte está centrado nas seguintes linguagens: as Artes visuais, a Dança, a Música e o Teatro. Essas linguagens articulam saberes referentes a produtos e fenômenos artísticos e envolvem as práticas de criar, ler, produzir, construir, exteriorizar e refletir sobre formas artísticas. No processo de aprendizagem desta disciplina escolar, manifestam -se como formas de expressão os seguintes elementos:

Ana Mae Barbosa, importante teórica acerca da história e metodologias da arte -educação no Brasil, critica práticas pedagógicas que reduzem o ensino da Arte a atividades meramente técnicas ou decorativas, sem promover a reflexão crítica e a compreensão histórica, social e cultural dessa disciplina na s ociedade. Com base nessa crítica, assinale a alter -nativa que apresenta uma atividade pedagógica que está comprometida com a reflexão crítica e a compreensão histó -rica, social e cultural da Arte no contexto escolar.

Na pesquisa conduzida por Tiago Cruvinel (2019), os estudantes, considerando o papel do professor, indicaram critérios para um ensino efetivo de Arte no Ensino Médio (EM). Com base na pesquisa e no julgamento e avaliação dos estudantes, analise os critérios a seguir.
I. Desenvolver o potencial criativo, cognitivo e inter-relacional e auxiliar na interpretação de imagens e de músicas.
II. Conseguir captar a atenção dos estudantes.
III. Criar modelos que fogem do padrão tradicional.
IV. Ensinar Arte porque gosta.
V. Perceber que a Arte pode levar o estudante ao autoconhecimento.
São critérios para o ensino efetivo da Arte no EM:

A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) define a Arte na Educação Infantil como uma área que d eve promover o desenvolvimento integral das crianças. Em relação aos aspectos didáticos, pedagógicos e metodológicos da Arte na Educação Infantil, assinale a alternativa correta.

Expressão Artística: Avaliar para ensinar melhor - A proposta do ensino de artes nas escolas busca articular a teoria e a prática entre si e parte do que o aluno traz de história e cultura para desenvolver o ensino-aprendizagem em experiências significativas vivenciadas em sala de aula. Para que a avaliação sirva à aprendizagem, como um processo de educação, é preciso conhecer o aluno, seu meio cultural, seus hábitos e escolhas. A experiência humana é profundamente afetada pelas imagens, que interferem na vida e na cultura do sujeito pré-determinando a construção de conceitos e conhecimentos. Considerando que o processo de aprendizagem está intimamente ligado ao desenvolvimento global do indivíduo, apontando a realidade social como um alicerce para o desenvolvimento cognitivo a avaliação é um recurso para mensurar notas sendo um tema de muita discussão e divergências entre os educadores. Tratando-se do Ensino de Arte, redobra a preocupação e os cuidados que o educador de arte deve ter ao avaliar um trabalho artístico em processo de aprendizagem. Nessa dimensão, entende-se que: “Para avaliar um trabalho artístico é necessário definir critérios”, ressaltando que:

No que se refere à formação dos estudantes em diferentes contextos de ensino-aprendizagem em Arte, assinale a alternativa correta.

Assinale a característica que NÃO deve compor o perfil de um professor de Artes segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais:

De acordo com a pesquisadora Maria Auxiliadora Pereira (2010, p. 113), “a escola, enquanto espaço de interação e formação humana, torna-se fundamental para a superação da violência através de um trabalho crítico e político por parte de seus agentes, pois a busca do equilíbrio do homem, do estabelecimento da paz e a superação da violência passam necessariamente pela educação”.
PEREIRA, Maria Auxiliadora. Violência nas escolas: visão de professores do Ensino Fundamental sobre esta questão. 2003. Dissertação (Mestrado em Educação) – Escola de Enfermagem de Ribeirão Preto, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2003. Considerando a violência contra a escola e o ensino da Arte e sobre a violência, assinale a alternativa correta.

No que se refere às competências específicas de arte para o ensino fundamental, analise os itens abaixo: I – Explorar, conhecer, fruir e analisar criticamente práticas e produções artísticas e culturais do seu entorno social, dos povos indígenas, das comunidades tradicionais brasileiras e de diversas sociedades, em distintos tempos e espaços, para reconhecer a arte como um fenômeno cultural, histórico, social e sensível a diferentes contextos e dialogar com as diversidades. II- Mobilizar recursos tecnológicos como formas de registro, pesquisa e criação artística. III - Analisar e valorizar exclusivamente o patrimônio artístico nacional material e imaterial, com suas histórias e diferentes visões de mundo. Estão corretos:

A educação em Arte desempenha um papel fundamental na forma ção crítica e cidadã dos indivíduos, especialmente quando integrada às abordagens contemporâneas do ensino que valorizam a cultura popular brasileira e suas manifestações. Nesse contexto, a arte se torna um elemento central para o desenvolvimento de um olh ar crítico e reflexivo sobre a sociedade e a história do Brasil. Com base nas abordagens contemporâneas do ensino da arte e na importância da cultura popular brasileira na formação cidadã, assinale a alternativa correta.

Sobre as teorias e os fundamentos que contribuem para o ensino de Arte, assinale com V as afirmativas verdadeiras e com F as falsas. (A abordagem triangular de Ana Mae Barbosa consiste na leitura e no fazer artístico. (O processo de criação é tão relevante quanto a apreciação do resultado final da obra de arte. (As teorias e os fundamentos que contribuem para o ensino de Arte almejam a criação de experiências de aprendizagem significativas, sensíveis e culturalmente enriquecedoras na sala de aula de Arte. (As teorias e os fundamentos que contribuem para o ensino de Arte são, na verdade, meras abstrações sem relevância prática. Assinale a sequência correta.

Um professor de Arte, inspirado pela Pedagogia Libertadora de Paulo Freire, deseja promover uma atividade que estimule a criatividade e a reflexão crítica dos estudantes. Analise as propostas de atividades a seguir.
I. Propor aos estudantes a criação de uma obra de arte coletiva, na qual cada estudante contribui com elementos individuais para compor uma peça colaborativa.
II. Realizar uma atividade de apreciação artística, na qual os estudantes são convidados a analisar uma obra de arte contemporânea e expressar suas interpretações e sentimentos por meio de uma roda de diálogo.
III. Promover uma aula expositiva na qual o professor apresenta aos estudantes uma série de técnicas artísticas e estilos históricos, enfatizando a importância de dominar esses conhecimentos para produzir obras de qualidade.
IV. Organizar uma vivência artística na qual os estudantes são convidados a explorar diferentes materiais e técnicas de forma livre e espontânea, sem a imposição de regras ou modelos preestabelecidos.
São propostas de atividades que estimulam a criatividade e a reflexão crítica dos alunos:

Em relação à promoção do acesso à arte e à valorização das expressões criativas de uma comunidade local, assinale a alternativa que não representa a melhor estratégia para o ensino de Arte.

Uma das principais tendências atuais para o ensino de Arte foca nas relações entre a cultura, os conhecimentos prévios do estudante e as produções artísticas. Pensando nesse contexto metodológico, é INCORRETO afirmar que o ensino de Arte nessa tendência:

Com relação ao ensino da arte, analise as assertivas abaixo e assinale V, se verdadeiras, ou F, se falsas. ( ) A arte é uma representação utópica, é um meio de omitir fatos históricos, tornando-se um objeto socialmente construído (senso comum). ( ) O entendimento da arte na sala de aula deve fornecer subsídios para que o educando compreenda a arte como comunicação, sendo um meio pelo qual o homem mostra ao mundo a sua aspiração. ( ) Um dos objetivos da arte é despertar, no meio social, a necessidade que a manifestação artística possa e deva ser fruto da reflexão. A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

Sobre as abordagens inclusivas no ensino de Arte, assinale a alternativa correta.

Os docentes de Arte podem enfrentar algumas dificuldades específicas em relação à mediação teatral e à mediação em artes visuais. A esse respeito, assinale a alternativa incorreta.

QUESTÃO 38 – Com o surgimento da Escola Nova, na década de 1960, o ensino de arte no Brasil passou a ser influenciado por ideias mais inovadoras, com a proposta de romper totalmente com o ensino tradicional. Nesse modelo, os professores eram vistos como mediadores do conhecimento, mas sem interferir na produção dos estudantes, de forma que a arte surgisse naturalmente. Esse modelo metodológico era conhecido como:

As representações das Artes Cênicas Negras para as Artes da Cena são fundamentais para o princípio e exercício da alteridade. Ao afirmarem suas negritudes, as teatralidades negras contribuem para identificar onde elas estão sendo encenadas, onde não estão representadas e como estão produzindo e sendo recebidas pelo público. Considerando esse trecho, assinale a alternativa correta.

As tendências metodológicas difundidas no Brasil para o ensino de Arte nas escolas no século XXI destacam a união da parte pedagógica e artística através da integração dos seguintes pilares: