O traçado de chão representa o plano que tem como finalidade organizar e registrar os elementos de uma composição coreográfica e de criações artísticas, como a dança. Não corresponde adequadamente aos objetivos do traçado de chão:

Para que o ensino da dança se torne valoroso e significativo para os discentes, é importante que o docente considere:

São objetivos do ensino da dança, EXCETO:

Rudolf Von Laban (LABAN, 1978) criou uma linha educacional que vê nas danças uma relação a se estabelecer com os hábitos socioculturais e introduziu no ensino da dança movimentos corporais comprometidos com atitudes internas a serem expressas de forma consciente. Em sua dança educativa, defende que a dança moderna deveria ser desenvolvida na educação como parte integrante do ensino global dos indivíduos nas mais diferentes formas de dança. Em suma, a linguagem corporal seria uma forma de expressão e de comunicação não verbal, capaz de favorecer uma melhor consciência do corpo em movimento. Para esse autor, os fatores que compõem os movimentos são:

"O estudo da composição coreográfica tem como meta a investigação dos valores potenciais expressivos de cada forma artística". Este é o conceito de:

É uma atividade criativa que nos permite conhecer as possibilidades de movimento de nosso corpo, a economia de nossa dinâmica, as dimensões de espaço e tempo de nossos movimentos, podendo ser testadas com parceiros e objetos e estar relacionada com tarefas dotadas de um sentido ou serem abstratas:

Das danças citadas a seguir, qual NÃO é de descendência brasileira:

Laban criou uma terminologia que permite uma ampla e criativa experimentação, ajudando a verbalizar o movimento. Na sua observação do movimento humano, fruto de anos de pesquisa, buscou codificar princípios e/ou características gerais do movimento, isto é, aspectos comuns a qualquer movimento. Ele classificou os elementos e/ou fatores do movimento como Fluência, Espaço, Peso e Tempo. Nesse sentido, é INCORRETO afirmar que:

A dança clássica é uma forma de dança que busca a plasticidade e a máxima amplitude articular, partindo de um bom posicionamento corporal, que possibilita o equilíbrio estático e dinâmico. Com relação ao ritmo da música que acompanha os exercícios do ballet na barra ou no centro, podemos afirmar que eles são compostos essencialmente de duas partes: Adagio e Allegro. Sobre o Adagio, é INCORRETO afirmar que:

Em dança, o estudo da força que impulsiona o movimento relacionando o indivíduo com seu próprio corpo, com o outro e com seu entorno, amplia o leque de possibilidades e expressivas e criativas por meio do movimento, é chamado de:

Oriundo da região amazônica, este tipo de dança é muito popular no estado do Pará. Sua sonoridade musical é de procedência indígena, aos poucos mesclada à cultura africana, com a assimilação das percussões dos negros e elementos dos portugueses, como o estalar dos dedos e as palmas. Originalmente, em tupi, esta expressão significa tambor. Os dançarinos usam um traje típico (tecidos coloridos, longos e com estampas florais) e dançam em círculo. A dança aparenta uma certa sensualidade, por meio do cortejo dos casais. O nome desta dança, que faz parte da cultura popular brasileira, é:

______________________é uma dança popular germânica pouco movimentada, em compasso de 3/4 ou 3/8, derivada do antigo Abtanz alemão, em compasso de três tempos. Precursora da valsa foi, na sua origem, uma dança regional da Áustria e depressa se espalhou por todas a comarcas alemãs.

Qual a definição correta para a dança Rheinlander?

Sobre a importância do ensino da dança e seu impacto nos alunos, julgue as afirmações abaixo: I - A Educação é falha com o “corpo”. Pelo fato de não serem suficientemente estimulados e educados para tal, muitos jovens, crianças e mesmo adultos não percebem o quanto é importante o movimento e a dança para o bem -estar, e nem mesmo aprendem a desenvolver a apreciação estética que existe em ambos, apresentam falta de coordenação motora entre braços e pernas, não têm uma postura saudável, têm falta de equilíbrio, por exemplo. II - Como sabemos que o conhecimento se faz com o corpo, é preciso sempre reforçar que a dança no ensino tem o papel de acabar com o distanciamento entre aprendizado intelectual e aprendizado motor. Em suma, se o aluno desenvolve seu vocabulário de movimentos, estará, recíproca e simultaneamente, desenvolvendo seu vocabulário intelectual. III - A técnica tradicional de Ensino da Dança se ocupa do domínio dos movimentos individuais para determinados estilos de dança. Como é sabido, o domínio de exercícios físicos isolados não reforça a consciência do movimento. Apreciar, conhecer e fazer dança abrangem mais que a dança no sentido restrito que esta por vezes desempenha, sendo apenas um aprendizado de passos. IV - É importante estudar e analisar um movimento em particular, conhecer e treinar diferentes modalidades, técnicas e esportes. No entanto, se o professor/educador conduzir seus alunos apenas para movimentos codificados e estereotipados, estará mostrando um aspecto limitado, dos inúmeros que a Arte da Dança tem. V - O conhecimento de princípios gerais da linguagem do movimento, do uso do espaço, do som, por exemplo, fornece um instrumental para que as aulas de dança proporcionem aos alunos uma movimentação menos restrita e mais de acordo com a criatividade e o desenvolvimento deles. A reflexão em sala de aula ou em um local de apresentação também contará com recursos que possibilitarão ir além do gostar ou não gostar.

A dança possibilita a educação integral, pois como processo educacional faculta: perfeita formação corporal; espı́rito socializador; possibilita o processo criativo; desenvolve aspectos éticos e estéticos. Ela é a manifestação da essência do ser humano nas suas faculdades fı́sico mental e emocional pela necessidade intrı́nseca do mesmo se expressar e comunicar-se com seus semelhantes. A nossa sociedade compartimentaliza muito o homem: primeiro ele pensa, depois cria e por fim age. A dança/educação procurando desenvolver as potencialidades integradas do ser, concorre para a educação integral.

Existem vários tipos de danças germânicas, entretanto todos eles tem sua origem muito parecida, qual?

Companhias de dança estrangeiras já contam com a presença de avatars em seus espetáculos. O avatar é: