A etimologia da palavra arte está ligada ao latim “ar”, que significa “técnica”, “habilidade natural ou adquirida” ou “capacidade de fazer alguma coisa”. Um dos princípios de Arte é que ela está ligada à própria criação do homem. Em um contexto histórico-social, a Arte é representação e interpretação do mundo e expressão de sentimentos. A Arte é movimento na dialética da relação homem-mundo. Assinale a alternativa que corresponde à afirmação CORRETA sobre os princípios da Arte:

Sobre a articulação das ideias que culminaram na incorporação do termo “arte-educação” ao vocabulário educacional, é INCORRETO afirmar:

Sobre o movimento da Escola Nova para o ensino das artes no Brasil, com suas origens no final do século XIX na Europa e nos Estados Unidos, assinale a alternativa CORRETA:

Sem desconsiderar os saberes das tendências pedagógicas anteriores, mas vislumbrando um novo modo de ser/pensar/agir na educação, a pedagogia histórico-crítica terá foco na relação intrínseca entre escola e sociedade. Sobre este tema, Ferraz e Fusari (2010) explicitam: “A compreensão do papel específico da escola nas mudanças sociais facilita o aparecimento dessa nova tendência pedagógica - histórico-crítica [...] Na concepção crítica a educação e a escola são partes integrantes da totalidade social. No entanto, não são mera reprodução da estrutura social vigente, mas, ao contrário, mantêm relações de reciprocidade (influências mútuas) - com a mesma. Nesse sentido, agir no interior da escola é contribuir para transformar a sociedade. Cabe à escola difundir os conteúdos vivos, concretos, indissoluvelmente ligados às realidades sociais. Os métodos de ensino não partem de um saber artificial, depositado de fora, e nem do saber espontâneo, mas de uma relação direta com a experiência do aluno confrontada com saber trazido de fora. O professor é o mediador da relação pedagógica, um elemento insubstituível. É pela presença do professor que se torna possível uma ‘ruptura’ entre a experiência pouco elaborada e dispersa dos alunos, rumo aos conteúdos culturais universais permanentemente reavaliados face às realidades sociais.” (FERRAZ; FUSARI, 2010, p. 44). Mas como transformar esses conceitos em ação? Como exercitar e desenvolver práticas que se direcionem nesta perspectiva? Pensando no desdobramento dessas questões, assinale a alternativa CORRETA, que melhor corresponde ao passo a passo de uma proposta metodológica que está alinhada com os preceitos da pedagogia histórico-crítica:

De acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais de Arte (PCNs), assinale a alternativa INCORRETA sobre a avaliação no processo de ensino e aprendizagem em Arte:

Nas propostas de arte-educação, uma das maiores contribuições para o ensino da Arte é a chamada Abordagem Triangular, da pesquisadora e arte-educadora Ana Mae Barbosa (1936 - ). Em sua obra Tópicos Utópicos, a pesquisadora explica a escolha pela denominação “Abordagem Triangular” ou “Proposta Triangular”, ao invés de “Metodologia Triangular”, como ficou popularmente conhecida: “Hoje, depois de anos de experimentação, estou convencida de que metodologia é a construção de cada professor em sua sala de aula e gostaria de ver a expressão ‘Proposta Triangular’ substituir a prepotente designação ‘Metodologia Triangular’” (BARBOSA, 1998, p. 33). Assinale a alternativa CORRETA a respeito da conceituação, em síntese, sobre a Abordagem Triangular:

Sobre as características gerais da Arte Egípcia na Antiguidade, é CORRETO afirmar:

“O início do século XX ampliou as conquistas técnicas e o desenvolvimento industrial do século anterior, mas foi marcado também por vários conflitos políticos: a Primeira Guerra Mundial, a Revolução Russa, a formação do fascismo na Itália e do nazismo na Alemanha. Na primeira metade do século ocorreu ainda a Segunda Guerra Mundial. Na sociedade, acentuaram-se as diferenças entre as classes mais ricas e as mais pobres. Foi nesse contexto histórico que se desenvolveu a arte da primeira metade do século XX” (PROENÇA, 2008, p. 182). Neste cenário histórico-social apresentado por Proença é que surge a chamada Arte Moderna, um momento marcante para a História da Arte, já que se configura como um período de grande efervescência artística, com o surgimento de diversos movimentos e tendências, que marcaram e expressaram as aflições e esperanças da época, as chamadas vanguardas artísticas. Tais movimentos contaram com artistas célebres que mudaram radicalmente os rumos da história da arte, cujos nomes foram imortalizados como referências centrais para o estudo e compreensão da arte moderna. Assinale a alternativa CORRETA que apresenta, conforme a sequência a seguir, os artistas representantes das seguintes vanguardas: Expressionismo, Fauvismo, Cubismo e Surrealismo:

Assinale a alternativa que NÃO corresponde às características do Movimento Surrealista:

Sobre a Arte originária Indígena do Brasil durante o período de colonização, assinale a alternativa INCORRETA:

Sobre a Semana de Arte Moderna de 1922, é CORRETO afirmar:

“Ver significa essencialmente conhecer, perceber pela visão, alcançar com a vista os seres, as coisas e as formas do mundo ao redor. A visualização ocorre em dois níveis principais. Um deles se refere ao ser que está vendo, com suas vivências, suas experiências. O outro é o que a ambiência lhe proporciona. Mas, ver não é só isso. Ver é também um exercício de construção perceptiva onde os elementos selecionados e o percurso visual podem ser educados” (FERRAZ; FUZARI, 2010, p. 76). A partir das ideias apresentadas sobre a leitura de imagens nas atividades práticas de Artes Visuais, assinale a alternativa INCORRETA:

“O trabalho pedagógico com as artes visuais no ambiente escolar deve dar tempo e espaço, enfim, lugar para a criança brincar, criar e aprender, através da manipulação de materiais artísticos e também mediante aperfeiçoamento de algumas técnicas. Afinal, a aprendizagem em Artes Visuais congrega conceitos ou teorias, materiais, procedimentos, técnicas, informações históricas, relações culturais e sociais, que são sustentáculo das criações e recriações em arte, desenvolvidas pelos aprendizes” (UJIIE, 2013, p. 101). As Artes Visuais possuem diferentes formas expressivas, a partir de materiais e técnicas distintos. Contudo, tais formas são definidas como “Artes Visuais” por se desenvolverem a partir dos mesmos elementos constitutivos. Assinale a alternativa CORRETA, em que TODAS as modalidades enunciadas são pertencentes à linguagem das Artes Visuais:

São elementos formais constitutivos das Artes Visuais:

“A questão central do ensino de Arte no Brasil diz respeito a um enorme descompasso entre a produção teórica, que tem um trajeto de constantes perguntas e formulações, e o acesso dos professores a essa produção, que é dificultado pela fragilidade de sua formação, pela pequena quantidade de livros editados sobre o assunto, sem falar nas inúmeras visões preconcebidas que reduzem a atividade artística na escola a um verniz de superfície, que visa as comemorações de datas cívicas e enfeitar o cotidiano escolar. Em muitas escolas ainda se utiliza, por exemplo, o desenho mimeografado com formas estereotipadas para as crianças colorirem, ou se apresentam musiquinhas indicando ações para a rotina escolar [...]” (BRASIL, 1997, p. 25-26). Esse trecho está descrito nos Parâmetros Curriculares Nacionais de Artes para o Ensino Fundamental e descreve as dificuldades ainda enfrentadas no que se refere ao ensino da Arte no Brasil. Partindo dessas constatações, o documento formula alguns princípios inerentes à área da Arte, de modo a orientar os professores em sua atuação profissional. São princípios da Arte descritos nos Parâmetros Curriculares Nacionais, EXCETO:

De acordo com os Parâmetros Curriculares Nacionais, uma das características do fenômeno artístico que fundamenta o ensino da Arte é o conhecimento artístico como produção e fruição. Assinale a alternativa CORRETA sobre esse tema:

Segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs): Arte, “são características desse novo marco curricular as reivindicações de identificar a área por Arte (e não mais por Educação Artística) e de incluí-la na estrutura curricular como área com conteúdos próprios ligados à cultura artística, e não apenas como atividade” (BRASIL, 1997, p. 25). Sobre a legislação que torna obrigatório o ensino da Arte no Brasil, assinale a alternativa CORRETA:

“A arte popular brasileira é um território fértil e amplo para as discussões culturais. No Brasil, encontram-se os mais diversos tipos de manifestações: da música e do cancioneiro aos shows de habilidade; da literatura de cordel às invenções e bricolages, das festas comunitárias ao folclore, do teatro às brincadeiras de rua, das artes plásticas ao artesanato [...] O espaço dedicado à arte popular nos espaços expositivos ainda é pequeno, mas alcança gradativamente representatividade em todo o país. O Museu Casa do Pontal, localizado no Rio de Janeiro, é considerado o maior e mais significativo museu de arte popular do país” (ANDRE; MELLO, 2016, p. 111-114). Sobre os produtores dessa arte, também chamados de artistas populares, assinale a alternativa CORRETA:

Sobre o processo criativo e a expressividade da criança na construção de poéticas visuais, assinale a alternativa CORRETA:

A gravura é uma técnica de expressão dentro da linguagem das Artes Visuais, é toda imagem criada a partir de uma matriz. O material de que é feita esta matriz pode variar e é ele que vai definir o tipo de gravura. A gravura pressupõe uma tiragem, ou seja, um número de cópias a ser definido pelo artista. Sobre os tipos de gravuras, assinale a alternativa CORRETA:

“Em meio às transformações culturais provocadas pelas tecnologias contemporâneas, a Arte, como reflexo instantâneo da cultura e ao mesmo tempo sua produtora vem se apresentando em novos formatos, novos suportes e conceitos. Há um pensamento de que a Arte está sempre à frente do seu tempo. Buscando novas formas de expressão, o artista sai à frente explorando as tecnologias e abre, muitas vezes, caminhos para profissionais de outras áreas ao explorar linguagens, formatos e suportes novos [...] Na atualidade, as formas de expressão artística são muitas e recebem denominações que ainda não se pode classificar devido à sua contemporaneidade. É a arte feita a partir dos recursos digitais. Será preciso um tempo maior para analisá-la e estudá-la em seu conjunto e contexto contemporâneo. Sob denominações diversas, as artes eletrônicas/digitais estão cada vez mais presentes em nosso meio e é preciso considerá-las estudando suas ramificações e especificidades” (MACIEL, 2010). Sobre as tecnologias contemporâneas e sua relação com o ensino da arte, assinale a alternativa INCORRETA:

Sobre as vanguardas europeias que mudaram os rumos da Arte a partir do início do século XX, assinale a alternativa CORRETA:

O Barroco Brasileiro desenvolveu-se do século XVIII ao início do século XIX. Profundamente ligado à religião católica, o Barroco está presente até hoje em inúmeras igrejas desta época construídas no país. Essa arte é exuberante e repleta de ornamentos. As expressões “barroco tardio” ou “barroco mineiro” são usadas para descrever a obra do artista brasileiro, com o qual este estilo atinge seu ápice. Porém, há controvérsias entre os historiadores sobre a caracterização de sua obra. Para alguns, ele apresenta o estilo Rococó, que se observa nas rocalhas, nas formas arredondadas e nos arabescos, e há certa leveza e suavidade em relação ao barroco. Há outros que situam o escultor na transição desses dois estilos e, além disso, que identificam em suas obras elementos do gótico tardio alemão. Assinale a alternativa CORRETA, que corresponde ao nome deste artista descrito, que é considerado o maior artista e arquiteto do período colonial brasileiro: